quinta-feira, 12 de julho de 2018

Duro de Matar - 30 anos


Neste mês, o filme de ação Duro de Matar faz 30 anos !!!! 

O filme, da 20th Century Fox, foi dirigido por John McTiernan. 

Elenco: Bruce Willis (John McClane), Alan Rickman (Hans Gruber), Bonnie Bedelia (Holly M. Genaro McClane), Reginald VelJohnson (Sargento Al Powell). 

O policial John McClane que reside em Nova York, vai visitar e esposa (Holly M. Genaro McClane) e filhos que estão morando em Los Angeles devido o trabalho dela. 
Figura 1 - Bruce Willis como John McClane.

Esta visita ocorre inicialmente durante as festividades de Natal da empresa em que Holly trabalha, no prédio Nakatomi Plaza, porém um grupo de terroristas liderados por Hans Gruber invadem o local. 
John McClane é a única esperança para intervir nas ações do grupo terrorista. 

Figura 2 - Bonnie Bedelia como Holly M. Genaro McClane.

Sucesso de crítica e público, chegou a ter 04 indicações ao Oscar (melhor edição, melhores efeitos visuais, melhor som e edição de som). 

Figura 3 - Alan Rickman como Hans Gruber.

Um novo tipo de herói era apresentado nos cinemas, mostrando um herói que tem vulnerabilidade, sensibilidade e com grande perspicácia e inteligência. 

Figura 4 - Grupo de terroristas que atacaram o Nakatomi Plaza.

Bruce Willis, conhecido do público através da série cômica A Gata e o Rato (Moonlighting), ganhou o estrelato após o filme. 
Figura 5 - McClane em ação.

Filme alucinante com tensão, tiroteios, explosões e senso de humor na medida certa!!!

Fontes:
https://pt.wikipedia.org/wiki/Die_Hard
https://pt.wikipedia.org/wiki/Bruce_Willis

...E o Vento Levou


“Francamente, querida, eu não dou a mínima”. 
(Rhett Butler)


Filme realizado pela Metro-Goldwyn-Mayer baseado na obra literária homônima da autora norte-americana Margaret Mitchell (1900-1949), lançado em 15 de dezembro de 1939. 

Elenco: Vivien Leigh (Scarlett O'Hara), Clark Gable (Rhett Butler), Olivia de Havilland (Melanie Hamilton), Leslie Howard (Ashley Wilkes), Hattie McDaniel (Mammy) e Thomas Mitchell (Gerald O'Hara).
Figura 1 - Vivien Leigh.

A obra literária foi lançada em 10 de junho de 1936 e tornou-se rapidamente um best-seller, vendendo até outubro de 1936 a quantidade de um milhão de exemplares, transformando a autora numa celebridade em Atlanta, estado da Geórgia. Em 1937, a obra foi premiada com o Pulitzer. Foi traduzida para 32 línguas.

Seria o único livro que Margaret Mitchell viria realizar, pois os direitos autorais recebidos pela obra e pelo filme tornaram-na uma mulher rica. Com o envolvimento em atividades filantrópicas, decidiu encerrar sua carreira literária.

Superprodução épica que tem como cenário a Guerra Civil Americana, também chamada de Guerra da Secessão. Conta uma história de encontros, desencontros, tragédias, persistências, lutas e desilusões na visão dos sulistas, onde a tempestuosa, ambiciosa e persistente Scarlett O’Hara, que pouco se importava com as convenções de sua época, tem aos seus pés todos os homens que ela deseja, exceto o pacato Ashley Wilkes, comprometido com a bondosa Melanie. Rhett Butler, um aventureiro que tem o hábito de ser franco, não desiste de conquistar Scarlett, ainda que isso lhe pareça impossível.

Figura 2 – Propriedade da família O’Hara, denominada Tara.

Os direitos de filmagem foram comprados pelo produtor David O. Selznick por US$ 50.000, valor considerado alto na época. As filmagens começaram no dia 1º de janeiro de 1939 e terminaram no dia 1º de julho do mesmo ano.

O filme teve vários problemas na sua produção. Ocorreram mudanças de diretores, onde George Cukor foi o primeiro a assumir a direção do longa. Devido problemas com o produtor e com Clark Gable, foi demitido. Gable indicou Victor Fleming para assumir a direção, mas Cukor continuava treinando Vivien Leigh e Olivia de Havilland de forma particular. Victor Fleming também chegou a ser substituído por Sam Wood.
Clark Gable foi uma exigência do público para que ele interpretasse o papel de Rhett Butler.

Figura 3 - Clark Gable.

Para atuar no papel de Scarlett O’Hara foram entrevistadas 1.400 atrizes, tornando-se o maior teste de atrizes da história do cinema. Desse total, 400 foram selecionadas para fazer teste de audição, sendo que duas atrizes foram escolhidas para a seleção final: Paulette Goddard e Vivien Leigh.

Figura 4 – Vivien Leigh, Clark Gable, Margaret Mitchell, David Selznick e Olivia de Havilland no lançamento do filme em Atlanta.

A atriz Hattie McDaniel não esteve presente no lançamento do filme, na cidade de Atlanta, pois ela e os outros atores negros do filme foram proibidos de participar devido às leis implementadas no estado da Geórgia, que proibiram que negros se sentassem com os brancos do elenco.

Figura 5 - Hattie McDaniel.

O ator Leslie Howard tinha 40 anos na época das filmagens e interpretou o personagem Ashley Wilkes, que tinha 21 anos na história.

Figura 6 - Vivien Leigh com Leslie Howard.

A trilha sonora do filme é marcante e foi realizada por Max Steiner, que compôs para Os Três Mosqueteiros, Nasce Uma Estrela e Rastros de Ódio. A canção Tema de Tara, que faz referência à propriedade da família O’Hara é um dos pontos altos da obra.

…E o Vento Levou teve indicação de 13 Oscars, tornando-se o segundo filme com o maior número de indicações ao prêmio, ficando atrás apenas de A malvada (1950), Titanic (1997) e La La Land (2016) que foram indicados a 14 Oscars. 

É o filme mais longo a vencer o Oscar de Melhor Filme, com duração de 3 horas e 54 minutos. Além dessa categoria, venceu nas seguintes: Diretor (Victor Fleming), Atriz (Vivien Leigh), Atriz coadjuvante (Hattie McDaniel), Roteiro adaptado, Edição, Fotografia e Direção de Arte.

Para a sua realização 4.400 profissionais foram empregados, utilizando 2.400 figurantes. Na parte em Atlanta está em chamas, foram queimados os sets de filmagem utilizados no filme King Kong (1933).

Figura 7 – Atlanta em chamas.

O filme foi lançado em 1º de janeiro de 1940 no Brasil e a primeira transmissão na TV brasileira só aconteceu na Rede Globo em 1983.

A atriz Olivia de Havilland, que também foi indicada para o Oscar de Atriz Coadjuvante, é a única viva do elenco principal, atualmente com 102 anos.

O filme é uma produção de alto nível com narrativa primorosa que não envelhece, além de fotografia e trilha sonora marcantes!!!!


Fontes:
http://filmesclassicos.com.br/
http://guiadoscuriosos.uol.com.br/blog/2014/12/15/curiosidades-dos-75-anos-de-e-o-vento-levou
http://www.adorocinema.com/filmes/filme-27782/
https://cinemacao.com/2017/12/17/critica-e-o-vento-levou-1939/

https://pt.wikipedia.org/wiki/Gone_with_the_Wind


domingo, 8 de julho de 2018

Breve história do cinema - Parte I


O cinema, também denominado como 7ª arte, é uma técnica e a arte de fixar e de reproduzir imagens que suscitam impressão de movimento, assim como a indústria que produz estas imagens. 

As obras cinematográficas, que são mais conhecidas como filmes, são realizadas através da sucessão de imagens em vídeo e com som, que conta uma história expressada em forma de script ou guia, encenado por atores e atrizes que interpretam os personagens.

As primeiras exibições de filmes utilizando um aparelho de exibição intermitente, denominado como quinetoscópio (Figura 1), aconteceram no ano de 1893 por Thomas A. Edison. Este aparelho rodava numa velocidade de 46 quadros por segundo e apresentava os filmes em um visor individual, através do pagamento em moedas.
Figura 1 - Quinetoscópio.

Os primeiros a realizarem uma exibição pública e paga de filmes foram os irmãos Marx e Emil Skladanowsky, utilizando um aparelho denominado como bioscópio (Figura 2) na cidade Berlim, Alemanha. 
Figura 2 - Bioscópio.

A origem da palavra cinema refere-se ao cinematógrafo (Figura 3), que foi inventado pelos irmãos Louis e Auguste Lumière (Figura 4) no fim do século XIX e tornou-se o primeiro equipamento utilizado para filmar e projetar e que rodava numa velocidade de 16 quadros por segundo.
Figura 3 - Cinematógrafo.

Figura 4 - Irmãos Lumiére.

A imagem em movimento e sem som de um trem seguindo na direção da câmera, exibido em 28 de dezembro de 1895 na cidade de Paris, causou grande susto e surpresa ao público que assistia, de tão real que o trem parecia (Figura 5).
Figura 5 - Imagem do filme exibido pelos irmãos Lumiére.

Outro nome importante na história do cinema foi George Meliés que iniciou experimentações na produção de imagens em movimento, sendo considerado como o pioneiro dos efeitos especiais.
Sua produtora de filmes realizou dezenas de filmes entre os anos de 1896 e 1912 e o filme Le Voyage dans la Lune (Viagem à Lua), com duração de 14 minutos, foi o primeiro a tratar sobre o assunto de alienígenas.
Figura 6 - Cena do filme Le Voyage dans la Lune .

A palavra cinema também se refere à sala onde são projetadas as obras cinematográficas. Até a década de 1920, os filmes realizados eram mudos e eram exibidos em parques e circos. A partir daí, ganhou espaços com assentos fixos, sendo acompanhados por um pianista que tocava ao vivo (Figura 7).
Figura 7 - Sala de cinema na década de 1920.

O cinema vai se organizando e ganhando moldes industriais.


Fontes:
História do Cinema Mundial. Mascarello, F. (org.). Campinas/SP. Papirus. 2006
O que é cinema. Bernardet, J.C. São Paulo/SP. Brasiliense. 1980.
Cinema para todos. Coleção Cinema para todos. Apostila de videointeratividade – Vol. II. Rio de Janeiro/RJ. Secretaria de Cultura – RJ. 2013.
http://queconceito.com.br/filme
https://pt.wikipedia.org/wiki/Cinema